11 formas de conseguir más trabajos UGC y destacar ante las marcas

EstherEsther
12 min de lectura1 de enero

Contenido

  1. 1. Asegúrate de ser visible
  2. 2. Enfócate en un nicho concreto
  3. 3. Construye un portfolio sólido
  4. 4. Enfócate en la calidad
  5. 5. Escribe un pitch convincente
  6. 6. Compórtate de forma profesional
  7. 7. Usa varios canales
  8. 8. Entiende lo que realmente buscan las marcas
  9. 9. Sé cómo te pagan y cuánto vales
  10. 10. Aprende de otros
  11. 11. Sigue aprendiendo

Cada vez más empresas utilizan User Generated Content (UGC). Para ti, como creator, eso supone grandes oportunidades. Las marcas buscan cada día nuevas caras que puedan mostrar sus productos de forma natural y creativa. Pero la competencia es fuerte. ¿Cómo consigues que seas tú quien reciba ese encargo pagado? En este blog explicamos cómo destacar ante las marcas y conseguir más trabajos, con consejos concretos que puedes aplicar de inmediato.

1. Asegúrate de ser visible

Si haces UGC a través de una plataforma, tu perfil es tu tarjeta de presentación. Asegúrate de que tu foto de perfil sea profesional y de que tu bio muestre de inmediato qué tipo de contenido creas. Elige nichos claros en la configuración para que las marcas puedan encontrarte con más facilidad. Sube varios vídeos de ejemplo con estilos distintos y mantenlos actualizados. No olvides completar tu perfil al máximo, incluyendo los idiomas que hablas, tus preferencias y tu disponibilidad. Responde rápido a las oportunidades y mantente activo: las marcas ven quién ha respondido recientemente y quién está siempre conectado. Cuanto más completo y activo estés, por ejemplo en Hyred, más posibilidades tendrás de destacar ante los clientes.

Si también quieres recibir trabajos a través de redes sociales, deja claro desde el principio que haces UGC. Pon “UGC Creator” en tu bio en plataformas como TikTok, Instagram y LinkedIn. Usa fotos de perfil reconocibles y mantén un estilo coherente. Muestra también en tu texto de perfil en qué nichos trabajas. Las marcas quieren ver de un vistazo quién eres y si encajas con su público.

También es importante publicar contenido con regularidad. Si aún no has hecho colaboraciones pagadas, puedes publicar vídeos sobre productos que ya tengas en casa y que te entusiasmen de verdad. Se trata de demostrar que estás activo, que sigues practicando y que te tomas en serio tu desarrollo. Evita largos periodos sin publicar, porque eso perjudica tu visibilidad y tu credibilidad. Las marcas buscan creadores que estén metidos en esto y que sean visibles de forma constante.

Usa hashtags como #UGCcreator, #UGCnetherlands, #UGCNL o #ugccommunity. Estos hacen que los marketers que buscan creators de forma específica te encuentren mejor. No olvides añadir también hashtags relevantes del producto o del nicho: #beautyreview, #techcontent o #honestreview pueden hacer que aparezcas en la búsqueda correcta.

Incluye también llamadas a la acción claras en tu perfil, como “Envíame un DM para colaboraciones” o “Mira mi trabajo en el enlace”. Asegúrate además de tener un portfolio actualizado y una tabla de precios. Cuanto más fácil pongas trabajar contigo, antes te contactará una marca.

2. Enfócate en un nicho concreto

Las marcas quieren trabajar con creadores que encajen con su público. Un nicho claro te hace reconocible y creíble. Especialízate en un tema concreto: belleza, comida, tecnología, moda, fitness, crianza, sostenibilidad u hospitality, por ejemplo. Elige algo que encaje contigo y sobre lo que puedas hablar con naturalidad en tus vídeos. Tu nicho da dirección a tu contenido y demuestra que sabes de lo que hablas. Con tu especialización, podrás atraer más fácilmente a marcas que operen dentro de ese mercado. También es inteligente seguir a otros creators del mismo nicho para ver qué funciona. A partir de ahí, desarrolla tu propio tono para seguir siendo único.

Elegir un nicho no significa que nunca puedas hacer otra cosa. Pero sí te ayuda a dar dirección y a que las marcas te reconozcan más fácilmente. Además, te ayuda a construir un portfolio con ejemplos que encajan entre sí.

3. Construye un portfolio sólido

Tu portfolio es tu tarjeta de presentación. Asegúrate de que sea profesional y de que muestre de inmediato lo que puedes ofrecer. Empieza con unos cuantos vídeos cortos: 20 a 40 segundos suelen ser suficientes. Enseña tantos estilos y enfoques como puedas, para que las marcas vean enseguida tu versatilidad.

No tienes que esperar a tener trabajos pagados para crear un portfolio. Usa productos que ya tengas en casa y crea contenido como si fuera un encargo real. Elige productos del nicho o los nichos que te interesen. Así demuestras que sabes cómo presentar una marca dentro de esa categoría.

Usa herramientas como Canva para organizar tu portfolio de forma limpia y ordenada. Añade títulos a cada vídeo, y si quieres una breve explicación: “estilo testimonial para producto de cuidado facial” o “vídeo how-to con gadget de cocina”. Mantén un estilo tranquilo y profesional.

Haz que tu portfolio sea fácil de compartir. Conviértelo en un enlace clicable a través de Notion, Google Drive o tu propia web. Y actualízalo con frecuencia con trabajos nuevos o versiones mejoradas. Pide en cada colaboración permiso para usar el contenido. Añade también testimonios de marcas satisfechas. Eso refuerza tu credibilidad.

Collage de creators UGC y ejemplos de portfolio

4. Enfócate en la calidad

No necesitas equipo caro, pero sí tener las bases cubiertas. Usa un smartphone reciente, graba en vertical (9:16), asegúrate de que la imagen sea estable y utiliza un trípode o soporte para móvil. Evita fondos desordenados y procura que el producto se vea bien.

Una buena iluminación es esencial. Graba con luz natural, preferiblemente cerca de una ventana. Si no es posible, una ring light de 20-30 euros ya puede marcar una gran diferencia. Asegúrate de que tu cara y el producto estén bien iluminados, sin sombras duras.

Para un buen audio, conviene invertir en un micrófono lavalier. El mal sonido suele ser la razón por la que las marcas no pueden usar tu contenido. Eso luego te obliga a rehacer el material si te piden volver a grabarlo. Incluso un micrófono clip-on sencillo conectado al teléfono basta.

Usa herramientas como CapCut, VN o InShot para editar. Cuida una apertura potente (los primeros 2 segundos son clave), un guion corto y contundente, y termina con un mensaje o una acción clara. Evita demasiados efectos o filtros; debe seguir siendo auténtico y profesional. ¿Te cuesta editar o no tienes experiencia? Entonces también puedes trabajar a través de Hyred. Aquí no tienes que montar el vídeo tú mismo; basta con enviar clips bien grabados en bruto. Eso facilita empezar como creator, especialmente si prefieres centrarte en grabar y presentar.

Creator grabando y editando contenido en casa

5. Escribe un pitch convincente

Tu pitch determina en gran parte si te eligen para un trabajo. Demuestra que entiendes el briefing, explica por qué eres adecuado y mantén todo breve. Empieza con una frase personal en la que te presentes y cuentes qué experiencia relevante tienes. Si ya has hecho encargos similares, conviene enviar también uno o dos vídeos para mostrar los resultados que puedes ofrecer. Para destacar aún más, también puedes grabar tu pitch. No hace falta que sea una producción perfecta; un vídeo corto y enérgico en estilo selfie puede ser suficiente. Es importante terminar el pitch con una llamada a la acción. Un ejemplo sería: “Avísame si puedo encargarme del trabajo, estoy listo para empezar de inmediato.”

6. Compórtate de forma profesional

Un comportamiento profesional puede marcar la diferencia entre un trabajo puntual y una colaboración a largo plazo. Responde con rapidez y claridad. Una marca que tenga que esperar tres días por una respuesta preferirá trabajar con otra persona la próxima vez. Incluso un mensaje corto como “Te respondo esta noche” es mejor que el silencio.

Lee bien los briefings y haz preguntas si algo no queda claro. Antes de empezar, es buena idea resumir brevemente el encargo en un mensaje a la empresa. Así ambos tendréis claro que todo se ha entendido correctamente y reduces la probabilidad de que la empresa pida cambios después.

Entrega tu vídeo a tiempo. Si recibes más trabajos y te cuesta mantener el control, puedes usar herramientas como Trello para seguir los plazos. Mejor entregar el contenido un día antes que una hora tarde. Y revisa el vídeo antes de enviarlo: calidad de imagen, audio y que todo cumpla el briefing.

Pide feedback al terminar el trabajo. Si la marca está satisfecha, pregúntale si puede etiquetarte al publicarlo o escribir una reseña breve. Eso ayuda muchísimo a generar confianza con nuevos clientes.

Creator revisando su trabajo y el feedback

7. Usa varios canales

No esperes a que los trabajos lleguen solos; sé proactivo. Regístrate en varias plataformas y responde a todos los trabajos que te entusiasmen. Fíjate en qué tipo de encargos ofrece cada plataforma y cómo funciona el proceso de solicitud. Asegúrate siempre de que tu perfil esté completo y de que tus ejemplos estén actualizados.

También puedes contactar tú mismo a las empresas. Empieza en pequeño: marcas locales, tiendas online o startups. Envía un email o DM breve y personal. Indica quién eres, qué haces y por qué te interesa. Añade 1 o 2 vídeos de ejemplo y propón hacer un vídeo de prueba. Mantén el mensaje corto, amable y directo.

Para mantener todo ordenado y evitar contactar varias veces a la misma empresa en poco tiempo, conviene llevar un registro de qué marcas has contactado, quién respondió y cuándo deberías volver a escribir. Así sigues desarrollando tu red de forma estructurada.

8. Entiende lo que realmente buscan las marcas

Un error habitual entre muchos creators es centrarse sobre todo en lo que a ellos les gusta hacer, y olvidarse de preguntarse qué necesita realmente la marca. Es importante tener claro el objetivo del vídeo en cada encargo. ¿Se trata de notoriedad, de generar confianza o de venta directa? Si lo sabes, puedes adaptar tu vídeo en consecuencia. Por ejemplo: si una marca quiere sobre todo credibilidad, una reseña honesta o una experiencia real suele funcionar mejor que un vídeo comercial demasiado pulido.

Piensa también en el público objetivo de la marca. Asegúrate de hablar en el vídeo de una forma que encaje con la audiencia de la empresa. Y procura que tu estilo coincida con el tone of voice de la marca. Al demostrar que entiendes a su cliente, te conviertes en un socio interesante. No necesitas ser marketer, pero si demuestras que piensas junto a ellos, obtienes ventaja rápidamente frente a la competencia. Las marcas prefieren trabajar con alguien que entiende cómo debe percibirse su producto, en lugar de con alguien que solo sabe hacer un vídeo bonito.

9. Sé cómo te pagan y cuánto vales

A muchos creators les cuesta definir su tarifa, especialmente al empezar. Aun así, es importante que lo hayas pensado bien antes de arrancar para poder ser transparente con las marcas con las que trabajas. En plataformas como Hyred, los precios suelen estar fijados de antemano, lo que lo hace más fácil. Pero si trabajas fuera de una plataforma, tú mismo debes poder justificar cuánto cuesta tu trabajo. Ten en cuenta el tiempo que requiere el encargo, la complejidad del vídeo y cómo se va a usar el contenido.

Por ejemplo: un vídeo corto de 30 segundos en el que tú tienes que idearlo, grabarlo y editarlo todo tú mismo cuesta más que un vídeo para el que solo tienes que entregar material en bruto. ¿La marca va a usar tu vídeo como anuncio? Entonces debería haber también una tarifa más alta. Asegúrate de saber cuánto ganas realmente por hora y no tengas miedo de pedir un precio justo. Estás ofreciendo un servicio que aporta valor a una empresa.

Para que la comunicación sobre tus tarifas sea lo más fluida posible, conviene crear una tabla de precios. Ahí indicas cuánto cobras por determinados tipos de vídeo, incluyendo qué está y qué no está incluido (por ejemplo: 1 ronda de revisiones, sin edición, coste extra por urgencias). Eso facilita una comunicación profesional y evita malentendidos después.

10. Aprende de otros

Observa con regularidad campañas UGC neerlandesas exitosas. Mira cómo usan las marcas el UGC y qué piden a los creators.

También fíjate en los propios creators. ¿Qué hacen bien? ¿Cómo empiezan sus vídeos? ¿Qué hooks usan? ¿Cómo muestran el producto? Analiza su estilo y aprende de ello. No para copiar, sino para afinar tu propio enfoque.

Busca también inspiración en ejemplos internacionales. Sigue a creators UGC populares en TikTok o Instagram y mira qué funciona. A menudo puedes detectar tendencias que luego puedes aplicar a nivel local.

11. Sigue aprendiendo

El mundo del contenido cambia rápido. Lo que funcionaba el mes pasado quizá ya esté desfasado. Así que sigue invirtiendo en tu desarrollo. Mira tutoriales en YouTube sobre storytelling, hooks, transiciones de edición e iluminación. Y prueba cosas nuevas. Testea nuevos formatos. Prueba un vídeo con voice-over, un “get ready with me” o un clip estilo POV. Analiza qué estilo encaja mejor contigo y con tu nicho. También mantén una parte práctica: trabaja en tu workflow, en carpetas para guardar estructuras de contenido y en plantillas de edición. Cuanto más rápido y constante entregues, más atractivo serás para los clientes.

Mujer trabajando en casa con portátil y notas

Resumen final: para conseguir más trabajos UGC, es importante que seas visible, que tengas un nicho claro y que transmitas profesionalidad. También debes aprender a hacer un buen pitch, entregar trabajo de calidad y seguir mejorando. Combina el trabajo a través de una plataforma como Hyred con trabajos desde tus propias redes. Y lo más importante es simplemente empezar, porque se aprende sobre todo haciendo.